Cartier-Bresson dans la nature

ORLEANS. Pour celui qui voulait être peintre, le noir et blanc continue de représenter le domaine de la photographie, la couleur celui de la peinture. «Pourquoi avez-vous appuyé maintenant ?», lui demandait le vieux Bonnard, méfiant, qui, dès qu’il voyait l’appareil, «se mettait à manger son cache-nez en prétendant avoir une fluxion». Pourtant, la clarté et l’éloquence des photographies d’Henri Cartier-Bresson, la présence de l’homme dans un paysage cerné relèvent bien d’un équilibre classique, pictural, à la Poussin, qu’il s’agisse de Banlieue de Londres (1953) ou du Fleuve Torne (1956). Dans l’image d’ouverture, l’ombre des troncs d’arbres forme une colonnade semblable à celle d’un temple grec, qui converge vers le point de fuite. En bas, à droite, l’ombre du photographe se pose en négatif, comme dans la caverne de Platon. Cette œuvre s’intitule Provence 1999. Elle émeut. Comme un testament.